从《八两金》的对白里知道，这部片子拍摄于1990年，距今正好20年，那年我14岁，初一下半学期。记得初一上半学期，我知道了录像，第一次去看录像是去班德，班德是个乡镇的名字，现在叫风华乡。离土木村很近，我是骑自行车去的。记得当时还碰到了六家子的初一的同学，应该是叫王什么，样子还有些记忆，名字实在想不起了。当时他好像和另外两个同学，离老远就喊：大班长！我初一的时候又黑又瘦，个子也矮，高中同学每次聚会回忆往事的时候，希伟总是说初一那会儿晓会才多高啊。从当时那个样子，谁也想不出若干年后我能发展到这堆儿这块儿。又黑又瘦又矮，却被大家叫大班长，大概是我当时脾气不太好吧。只是那时候还不太懂得客套，就是现在我也不太喜欢客套，匆匆打个招呼我就去看录像了。赶上了一个枪战片的结尾，紧接着看的片子到现在我还记得：酒仙十八跌，是个古装武打片，煞是好看。后来去市里上初中了，每次放假回土木，还会跟国阳、小军他们说起这个片子，当然也多了很多武打片了。我想如果1990年看《八两金》，我一定会觉得索然的。至少不会像现在这么津津有味。

从时间推算，20年前，张婉婷和罗启锐夫妇也应该比较年轻，所以片子有些地方的表达现在看来，还颇有些生涩。譬如猴子回国后，从下飞机，一直到乡下找到父母，一路的波折基本就是对大陆种种不文明现象的“控诉”。出租车司机开口即是300块外汇券，不打表计价；在里弄楼上楼下大声喊话；公职人员上班去兼职赚钱；公交车里、路边男人都在抽烟；开车不遵守规章制度，横冲直撞；从车窗口往外吐痰；合资的旋转餐厅里服务员态度极差，顾客要面条，给的却是炒饭；吧台服务员的身后居然写着“请、谢谢、不客气”，洪金宝问张艾嘉为什么要写这个，张艾嘉居然说文明服务嘛；跳舞的时候，保安过来叫张艾嘉不许手臂高过头顶；跳舞旁边的饭店黑板上赫然写着“不许打骂顾客”，我靠，太夸张了，好像以前允许随意打骂顾客似的。1990年的饭店是什么样我不太清楚，那时候没去饭店吃过。想来有些情形比较夸张，但我相信大部分是真实的。20年过去了，就是现在，有些饭店恐怕连“请，谢谢，不客气”也没全用上。我在北京西单上班，在全国可能都比较有名的商业区了，前天下班之后去一个饭店吃饭，整个服务过程基本和电影里的情形差不多。余世维讲中国用10年把世界上50年的硬件——盖房修桥整理市容学完了，但是软件——人的思想呢？路漫漫啊。

超喜欢电影里的张艾嘉，男人婆的样子，笑起来却又如此灿烂妩媚。洪金宝也颇有演技派风范，和他自导自演的《七小福》差不多，都是在演戏的。不像近些年，基本都是武打枪战了。故事的整体结构比较紧凑，对白也很轻松，让人不累。艺术作品的共同特点是都有一些烂漫的虚构，这部电影虚构得比较巧妙，而且恰到好处。尤其是不团圆的结尾，让中间一些有点假的浪漫情节显得那么可爱了。如果换作好莱坞的导演或者今天一些国内三流导演来结尾的话，恐怕洪金宝就会在张艾嘉上船之前去拦截了，而张艾嘉也会义无反顾的跟随洪金宝来做个“落跑新娘”了。一流的导演的伟大之处就在于能把电影拍的真实，让人信服。而信服的最关键之处便是结尾，服从现实的安排，便是生活的真实！试想，我们谁的生活不是从少年的狂想慢慢着陆现实呢。浪漫圆满的电影固然让人有个好心情，但不禁回味，回味起来总觉得有点假，无法触动内心最敏感的那根弦。

电影可圈可点之处还有它的插曲和结尾曲。齐豫的“船歌”悠远清澈，配着如黛的远山和清波，如云如雾的水墨画，似乎也在暗示着主人公的剪不断理还乱的情愫。

《八两金》获奖情况：

获1985年第五届香港电影金像奖最佳导演奖和亚太国际影展评审团特别奖；

获第九届香港电影金像奖最佳配乐；

获第九届香港电影金像奖最佳歌曲提名；

《爱在暹罗》有的翻译为《暹罗之恋》（暹读xiān，是日升的意思，暹罗是泰国的旧称），看完电影，我觉得可能《爱在暹罗》更贴近内容。
《爱在暹罗》是一部泰国电影，网上有很多关于电影的介绍，也有幕后故事，我就不转载了，只谈谈看完电影的感受吧。
按照时间的顺序，第一处是Mew的祖母谈了一首《明月千里寄相思》的曲子，我的天呢！我呆住了，对于泰国文化不了解，对这首歌听过，也很喜欢，但是作曲不知道是谁，难道是泰国人吗？中国人是翻唱？看完电影才明白，可以理解为Mew的外公很可能是华人，或者他的外婆来过中国，或者吴莺音的唱片卖到了泰国，或者....不管怎么说，导演用这首歌就奠定了故事的结局，明月千里，相恋不能相守。
第二处是从字幕看，现在的泰国少年也聊msn，其实如果不看电影，应该很容易了解，但是不知道为什么出现在电影里，惊了我一下。
第三处是演阿莹的女孩，实在是太像是华人了，如果不是流利的泰语，我甚至怀疑是中国的演员去泰国发展了。有兴趣的朋友可以看看这个电影，那个女孩很漂亮，哭的时候很让人心疼，是能打动我的那一种。
第四处泰语的歌曲原来也这么好听。很不错的，其中好几首歌曲都是时下流行的唱法，譬如张敬轩、林俊杰之类唱的那种歌，使劲往上提自己的嗓子，我唱这种歌特累。
第五处，越往后看越发现Tong的母亲演的很好，对泰国的演艺界不了解，谁红谁不红，谁实力派谁偶像派，但Tong的母亲演绎的让我感动，越后来越感动。有一种中国传统妇女的美德，不知道为什么，觉得很像《刘老根》第三部里赵本山疯了，高秀敏无怨无悔的照顾他。那种坦然、直面生活的艰辛，没有抱怨和自怜自艾的态度，让人敬佩。
第六处，看到最后你才发现，故事虽然以Mew和Tong的少年同性恋好感为主线，但是故事中祖孙爱、夫妻爱、父女爱、母子爱、朋友之间的爱如银河的星星闪耀，闪到你不可能忽视它的存在，甚至更重要。所以，我更愿意接受这部片译为《爱在暹罗》。
最后，我发现自己看同性恋那种暧昧的感觉真是不行，接受不了，有点犯恶心，在心理上极度排斥。虽然这部片子拍得已经很美了。
推荐有条件的可以下载来看看，尤其是以前，陈立莹和杨栩说看了男同性恋之后特感动，感动的流下了鳄鱼的眼泪，这个片子你们两个一定要看看，继续感动去吧。我接受同性恋之外的所有情感，是一部很美、很复杂的故事。值得一看。

《入殓师》这样的电影属于淡淡的，各种力道都是匀称的。导演如同一位经验丰富的司机，驾驶一辆动力十足的越野车，稳稳的行驶在泥泞的路上，没有一点颠簸，甚至连一滴水都不会晃出来。旅途结束后，又不妨碍你对惊险过程的回味和咂摸。做个不恰当的比喻吧，至少对我来讲是这样的，看完《入殓师》的感受和看完《甜蜜蜜》的感受差不多。于立平说，当年她和她老弟看完《甜蜜蜜》都是无言，谁都没说什么。“没说什么就已经什么都有了”，类似的话在影视剧里听到过，有点玄，有一阶段我把这理解为故弄玄虚。后来，听易中天讲百家讲坛的《诸子百家》才明白，这可以理解为一种智慧。简而言之，知识是能说清楚的，智慧却是说不清的。智慧要靠个人去悟，而每个人悟出来的结果可能是不同的。
这个电影我主要想说两方面，一个是小日本能凭这个片子拿到奥斯卡，中国人却总拿不到，一个是《入殓师》里我感触的画面。
先说第一个，《入殓师》拿了奥斯卡最佳外语片奖，但是大陆导演却几次冲奥斯卡都是无功而返，形成了比较鲜明的对照。个人观点，其实大可不必在意，因为：奥斯卡参赛有一些非艺术的门槛；能不能拿奖其实有很多偶然因素影响；评奖是少数人的游戏，无论是参评还是被评。基于此，我想小日本的片子能拿奖，没必要因为羡慕而降低了对国内电影的肯定。因为就艺术深度和影片社会使命而言，大陆也有很多非常不错的类似的片子，当然，这种类似是对我个人的感受而言，别的人可能不这么认为。譬如《卡拉是条狗》、《三峡好人》、《左右》等等。归结起来，可以喜欢《入殓师》这部电影，但是和奥斯卡没什么关系。
再说第二个，《入殓师》里我感触的画面。
老入殓师佐佐木带小林第一次实战，不是去抬腐烂的老太太，是第一次有入殓的仪式。老佐佐木刻满皱纹的脸庞，安详的眼神，充满爱意的温柔的动作，让我受到了强烈的震撼，原来入殓仪式可以这么美、这么温暖。对于逝者的尊严似乎有了一些觉悟。
小林第一次去“鹤乃汤”泡澡，那种感觉很像我老家的澡堂子，只是比家里的要干净一些。家里是一大群人一个池子，这里是一个人一个池子。那种感觉，把我也拉回了若干年前。
“鹤乃汤”的老太太掌柜故去，应该是影片的第一个高潮吧。火化师与老太太的儿子的那段对白，说实话，我不太明白，可能和翻译有关，也可能是要到了那种年龄和情境才能明白。但大意我是可以体会到的。
看电影的时候是晚上，毛毛抱着我的胳膊睡着了。边看电影边看毛毛，除了体味影片里的爱，另一种感受就是人要知足，在生命终结之时，一切都是过眼云烟，珍惜现在，珍惜拥有。

毛毛说，什么呀，看了半个小时都不知道讲的是什么。不看了，我睡了。
传统教育，对电影的欣赏，通常会从几个角度来看。第一，这个电影使我们受到了什么教育；第二，这个电影使我们心灵或者情绪受到怎样的震撼；第三，这个电影故事是怎样的，是否连贯以及结尾是怎样的。这是正常的，通常都是这样的。但是，有时候我们忘了，看电影，这一综合艺术的表现形式，也可以从丰富我们的想象力的角度来欣赏。这，让我想起了那部唯一一部进入嘎纳参赛单元的科幻片《潘神的魔宫》，其美术效果的逼真程度，电影《功夫》故事发展的程度，都需要极大的想象力才能完成。生活也是需要极大的想象力才能更有滋味，对吧。
这个小演员很有戏，我跟毛毛说。游戏？不是，有戏。就是一个演员的一颦一笑一举一动都能引起你的注意，这就叫这个演员有戏。我喜欢的国内演员中就有两个，个人认为比较有戏，一个是姜文，一个是梁家辉。国外的演员，如李察基尔、让雷诺，都属于不怎么表演都能让你觉得有戏的演员。
说说这部电影吧，其中多个镜头我以为走了技术处理，后来查阅相关资料，才知道都是实物拍摄。这些放在后面说，说几个比较震撼的镜头吧。
小女主角透过窗子看到医生与一位母亲大吵，因为孩子被蛇咬死了。母亲声嘶力竭的诘问医生为什么不事先告诉大家周围有蛇，医生也咆哮着，难道你要我告诉别人教堂周围都是蛇窝吗？孩子口吐白沫，情景凄惨。还有一个情节，医院里，男主角一觉醒来，发现自己没有自杀成功，而临床的老年人却去世了。舔舔嘴唇，发现是甜的，才明白昨晚吞下的Morphine是糖。原来医院并没有给临床的老年人用Morphine治疗，用的居然是糖。男主角愤怒的捶胸顿足，医院人员来劝阻。这两个情节，突显当时即使是教堂的医院依然草菅人命。
整部片子，以令人难以想象的场景，表现了一幕幕电影中的电影。让我们来看看幕后的故事吧。
本片为《入侵脑细胞》导演塔西姆·辛又一奇幻作品，获2007柏林影展泰迪熊最佳影片奖，和Sitges - Catalonian International Film Festival的最佳影片奖。
·本片的灵感来自于保加利亚电影《人生呓语》。
·本片在18个国家的26个外景地拍摄。
·导演塔西姆·辛声称在影片里没有使用任何虚拟技术，没有制作一个虚拟画面。尽管有很多镜头看起来非常超现实，影片还是全实景拍摄的。
·由于选角导演和小女孩的扮演者凯婷卡·安塔鲁之间的小误会，凯婷卡还以为扮演罗伊的李·佩斯真的是一个高位截瘫的病人。
·影片中那伙强盗用的房子是印度当地的土著马尔瓦尔人的传统风格。马尔瓦尔人以其半圆形和竖琴形的耳朵而广为人知。
·凯婷卡·安塔鲁的戏份是按照时间次序拍摄的。在拍摄期间，安塔鲁的英语水平有了长足的进步——和电影里的人物正好契合。而且在拍摄期间，安塔鲁摔掉了自己的两个乳牙，摄制组也只好按照故事发展的时间顺序拍摄，以吻合角色在影片里的生活逻辑。
·影片里的马匹几乎都属于一个叫杰图·维尔玛（Jeetu Verma）的印度人。
·影片里达尔文的猴子叫“威利斯”，这是对自然学家阿尔弗雷德·拉塞尔·威利斯的致敬。威利斯独自发现并完善了自然选择的理论，然后他和达尔文一起发表了这个理论并将其诉诸于文字。可是由于《物种起源》的出版，自然选择理论通常都被认为是达尔文原创的理论。
·小女孩亚利珊德拉在影片里经常念叨的那个具有神奇魔力的单词“Googly”成为了制片公司的名字。
·为了给影片筹措资金，导演塔西姆·辛制作了一个小女孩亚利珊德拉形状的储钱罐，并拿着它去参加会议。

在看电影之前简单的搜索了一下，除了知道是阿富汗拍摄的，获过很多奖，别的都不知道了。以前也遇到过这样的情形，那是2004年初，办公室的电脑换了高配置，BT端口还没有被封，边工作边下载电影。积累的就快了、多了，于是，就挑了。一部电影前十分钟不能吸引我，就立刻删除。就是在那个时候遇到了韩国大导演金基德的《空房间》，虽然开场十分钟没有一句对白，但依然吸引我津津有味的看完你了整部电影，而且回味无穷。从那以后我越来越感觉到，好看的电影是演（好的故事）出来的，不是讲（大段的对白）出来的；好看的电影是观众去理解的，不是通过演员的对白去讲出来的。
昨晚又碰到了《阿公带我回家》，开场即震撼！老人的穿着、孩子的打扮、桥、路、山、草，整个画面都是苍白的、枯黄的、单调的，泛着烟尘的。看不到一线生机。这一切却又使画面那么和谐，这注定是一部精心刻画却又不着痕迹的大片！整部片子更像一部记录片,没有表演，故事流畅的惊人。出场人员很少，零零散散的。边卡的守卫一遍又一遍的告诉老人通车的情况，货店的老板送给孩子食物、给老人水喝、安慰老人平静的看待战争，四处卖货的中年人知道孩子耳朵聋了之后，送给孩子玩具，老人帮助刚刚被轰炸过的村妇掩埋尸体，货车司机与老人的对话，老人到了矿区，矿区领导安慰老人。无处不饱含着爱与关怀，人情味十足，虽然战争就在身边不断发生，但人性未变，人与人之间的温暖依旧。

整部影片的对白基本都是老人呼唤孩子，很生活化，也没什么内容。但导演通过货店老板讲出了本片对战争诠释：战争就是战争，战争自有其定数。战争和献祭是一样的道理，要不就是血染双手，要不就是被人割断喉咙。我曾不止一次跟朋友们推荐过，要想了解二战，从英国的角度、德国的角度、意大利的角度、法国的角度，可以分别去看一下几部影片《空战英豪》、《铁十字勋章》、《沙漠兄弟连》、《光荣岁月》。如果你同时去看这几部影片，你会发现，每个国家都有自己对二战的诠释和理解，站得更高的角度，不止是二战，而是战争。每个影片中的正面都是自己人，那么这么多影片串起来，就没有正面可言了，因为每个正面互相之间都是敌人。战争本身就是罪恶的，人类的梦魇。与资本一样，战争是有原罪的。

货店老板：这个人犯了什么罪。
士兵：杀人。
货店老板：几时杀人也有罪了。
士兵：他杀了他的上士。
这是老人在桥上等车的时候，过来的三个人，其中一个士兵与货店老板的对话。老板的话让我很震惊“杀人几时也有罪了”，这是怎么样混乱的一个世界。

如果说这样的对白让人震惊，下面的场景就让人揪心了。5、6岁的孩子，在睡梦中被爆炸震聋了耳朵，不懂事的孩子以为身边的一切都不再发出声音了。以为阿公不再有声音了。他爬进废旧的坦克寻找，“我要去找声音了，声音在这里，它偷了你们的声音”，孩子边嚷嚷着，边用小棍儿在坦克里扒拉着，“我帮你们把声音找回来”。如果这时你身边正熟睡着可爱的孩子，也许就感同身受了。

整部影片98分钟，只有片尾的时候，老人搭车到矿区，在门口的小房子旁边有一棵树，绿色的。也只有十几秒的镜头，那么扎眼。习惯了艺术事物含有象征意义的思维，去衡量这棵树，什么意义呢。导演是为了表示未来有希望，还是无意为之呢。

习惯了欣赏电影的快速剪辑、激烈冲突、华丽场面，《阿公带我回家》的画面可以说只有灰色绵延的山、枯黄苍茫的草地、苍白扑面的灰尘、黑色成堆的煤。

阿富汗自从经历了79年开始的苏联的侵略，之后是塔利班的封闭统治，之后又是美国的“解放”，生灵涂炭。人们饱受战争的创伤，在全世界呼唤和平的主旋律下，期望阿富汗有更多的绿色。